Arte Disegno

Milano, Berenice Ed. 1989, cm.28,5x34, pp.num.ill.bn.nt.e 39 tavv.a col.nt.e ft. legatura ed.in tutta tela, sopracop.fig. Coll.Le Raccolte di Disegni dei Grandi Pittori diretta da Terisio Pignatti.

For pencil, marker, ink, Crayon, Water colour. Pepin 2014, cm.25x34,5, 16 exceptional designs printed 180 GSM , acid free. Carta di Tipo Libro. Finitura carta: Acquerello. Coll.Artists' Colouring Books. I disegni sono complessi e di un livello molto elevato. Sono adatti agli appassionati e a chi voglia creare un oggetto che duri nel tempo. L'inchiostro è stato studiato appositamente per non risaltare poi dai colori, il tratto e il grado di nero si adattano alla colorazione successiva. Adatte a varie tecniche: matite, pastelli, pennarelli, markers, tempere. Acquarelli e inchiostri. Per un risultto ottimale vi consigliamo di utilizzare le migliori marche di belle arti. La carta resiste alla luce e può essere incorniciata. La grammatura della carta è 180 grammi. Il libro formato gigante contiene 24 fogli. Ogni disegno è in due copie, così da creare versioni diverse. I disegni sono rappresentazioni precise di capolavori del design e dell'arte.

For pencil, marker, ink, Crayon, Water colour. Pepin 2014, cm.25x34,5, 16 exceptional designs printed 180 GSM , acid free. Carta di Tipo Libro. Finitura carta: Acquerello. Coll.Artists' Colouring Books. I disegni sono complessi e di un livello molto elevato. Sono adatti agli appassionati e a chi voglia creare un oggetto che duri nel tempo. L'inchiostro è stato studiato appositamente per non risaltare poi dai colori, il tratto e il grado di nero si adattano alla colorazione successiva. Adatte a varie tecniche: matite, pastelli, pennarelli, markers, tempere. Acquarelli e inchiostri. Per un risultto ottimale vi consigliamo di utilizzare le migliori marche di belle arti. La carta resiste alla luce e può essere incorniciata. La grammatura della carta è 180 grammi. Il libro formato gigante contiene 24 fogli. Ogni disegno è in due copie, così da creare versioni diverse. I disegni sono rappresentazioni precise di capolavori del design e dell'arte.

Messina, Palazzo Zanca Marzo-Aprile 1985. A cura di: Fortunato Bellozzi, Guido Giuffrè, Riccardo Barletta e Lucio Barbera. Milano, Mondadori 1985, cm.23x27, pp118, con numerose illustrazioni e foto sia a colori che in bianco e nero. Brossura con bandelle e copertina figurata a colori.

A cura di Lucio Scardino. Ferrara, Vediarte 2010, cm.24x33, pp.126, numerosissime illustrazioni sia a colori che in bianco e nero. Legatura editoriale copertina figurata a colori.

Firenze, Olschki 2014, cm.23x30, pp.XVI,570, centinaia di diss.a col.nt. legatura ed.in tutta tela,soprac.fig.a col. Coll.Fondazione Carlo Marchi. Studi. Questo terzo volume analizza la categoria dei bozzetti, dei modellini di scena e dei figurini per i costumi. Di ogni disegno teatrale è fornita una scheda scientifica completa. Un lavoro di riordino compilativo unico in Italia e il primo a realizzarsi in questo settore specifico degli Archivi teatrali, per una collezione che raccoglie oggi più di 13.000 disegni di scenografie e costumi.

A cura di Babette Bohn. Firenze, Olschki 2008, cm.21,5x29, pp.LII,190, con 188 figg. nt. di cui 112 a colori brossura cop.fig. Gabinetto disegni e stampe degli Uffizi - Cataloghi, vol. 95 Il volume, pubblicato in occasione della mostra presso il Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi, non si limita a studiare i disegni esposti ma approfondisce l’opera grafica di Guido Reni e dei suoi allievi analizzandone le opere conservate agli Uffizi. Babette Bohn, nota studiosa di arte bolognese di Cinque e Seicento, riesamina il legato reniano nel disegno partendo dalle principali fonti contemporanee, come la biografia che dell’artista stese Carlo Cesare Malvasia nella sua Felsina Pittrice (1678).

A cura di Pierre Rosenberg. Traduzione a cura dell'istituto francese di Firenze. Firenze, Olschki Ed. 1968, cm.16x23, pp.100, 78 figg.bn.ft. brossura cop.fig.a col. Coll. Gabinetto disegni e stampe degli Uffizi - Cataloghi, 29.

A cura di G. Agosti. Firenze, Olschki Ed. 1996, cm.17x24, pp.108, con 83 ill. n.t., brossura Coll. Gabinetto disegni e stampe degli Uffizi - Cataloghi, 78. Lorenzo Bonechi è stato uno dei più significativi giovani artisti italiani degli Anni Ottanta. La sua ricerca figurativa, pur in un arco relativamente breve di attività, ha conosciuto un interessante percorso evolutivo, sinceramente individuale e di sosta Lorenzo Bonechi was one of the most significant Italian artists of the Eighties. His figurative research, despite the relatively short span of activity, has known an interesting evolutionary route, truly individual and of substantial coherence.

A cura di A. Petrioli Tofani. Firenze, Olschki Ed. 1992, cm.21,5x29,5, pp.XVIII,422 con 1191 ill. nt. legatura ed.soprac.fig.a col. Coll. Gabinetto disegni e stampe degli Uffizi - Inventario.

A cura di M. Chiarini. Firenze, Olschki Ed. 1999, cm.17x24, pp.196, con 220 ill. n.t., Coll. Gabinetto disegni e stampe degli Uffizi - Cataloghi, 83. Una selezione dei disegni antichi più significativi della collezione, che comprende opere connesse alle imprese architettoniche e decorative commissionate dai Riccardi. Oltre alla ricostruzione delle vicende della collezione grafica - che, nel corso degli A selection of the more significant antique drawings from the collection, which includes works related to the architectural and decorative works commissioned by the Riccardi family. The catalogue reconstructs the vicissitudes of the graphic collection - t

A cura di U.V.Fischer Pace. Firenze, Olschki Ed. 1997, cm.17x24, pp.238, 160 figg.nt. brossura soprac.fig. Coll. Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi - Cataloghi,80. La mostra presenta circa centocinquanta fogli che permettono di ricostruire lo sviluppo del disegno nel Seicento a Roma. L’esposizione è articolata in dodici sezioni, cronologiche e tematiche. Accanto ad alcuni dei capolavori della raccolta, da Annibale C Approximately 150 drawings are exhibited allowing us to reconstruct the development of design in Rome during the 17th century. The exhibition is articulated in twelve chronological and thematic sections. Alongside masterpieces in the collection from Annib

A cura di Marco Tanzi. Firenze, Olschki Ed. 1999, cm.17x24, pp.VIII,184 con 109 ill. nt., brossura cop.fig.a col. Coll. Gabinetto disegni e stampe degli Uffizi - Cataloghi, 85. La scelta dei disegni indirizza a una lettura della scuola cremonese in chiave manieristica, nel pieno dei crocevia culturali della Valle Padana, dove si intrecciano le novità più stimolanti, tra Mantova e Parma, Brescia e Venezia, gli influssi del Nord, The choice of drawings directs one to a reading of the Cremonese school in a manneristic key, in the midst of the cultural crossroads of the Padana valley, where the most stimulating originality entwines, between Mantova and Parma, Brescia and Venezia, th

A cura di Luigi Zangheri. Firenze, Olschki Ed. 1999, cm.17x24, pp.XX,288, brossura Coll.Accademia delle Arti del Disegno. Monografie,2. L'Accademia del Disegno è stata la prima accademia artistica europea, fondata da Cosimo I de' Medici su suggerimento di Giorgio Vasari nel 1563 e riformata da Pietro Leopoldo d'Asburgo Lorena nel 1784, quando assunse il nome di Accademia delle Belle Arti. A chronological list not only of the members of the oldest European artistic academy but also of those in office at this prestigious institution from 1563 to 1998.

Catalogo dell’esposizione di una significativa selezione di disegni di architettura del Rinascimento (un tempo appartenuti alla prestigiosa collezione di Heinrich von Geymüller), che annovera circa 250 disegni realizzati in diverse tecniche da vari autori, tra cui Bramante, Buontalenti, Cigoli, Dosio, diversi membri della famiglia da Sangallo, Sansovino, Vasari. Viene ripercorsa la storia affascinante di 3 codici e del loro collezionista: attraverso von Geymüller è infatti possibile risalire fino ai Sangallo, a Giorgio Vasari e Niccolò Gaddi. A cura di J. Ploder, con un contributo di A. Fara. Prefazione di H. Burns. Firenze, Olschki 2006, cm.17x24, pp.XX,346 con 124 ill. n.t. e 28 tavv. f.t. brossura cop.fig.a col. Gabinetto disegni e stampe degli Uffizi - Cataloghi, vol. 93.

A cura di M.Licht. Trad.di A.Di Nardi. Firenze, Olschki 1984, cm.17x23,5, pp.176, 98 ill.bn.ft. brossura cop.fig. a col. Coll. Gabinetto disegni e stampe degli Uffizi - Cataloghi, 61.

A cura di M.L.Chappel. W.C.Kirwin. J.L.Nissmann, S.Prosperi Valenti Rodinò. Firenze, Olschki 1979, cm.16,5x23,5, pp.200, 151 ill.bn.ft. brossura copertina figurata a colori. Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi.

A cura di M.Heimbuerger. Firenze, Olschki 1989, cm.17x24, pp.176, 74 ill.bn.ft. brossura Coll.Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi.

A cura di Lucia Tongiorgi Tomasi, Alessandro Tosi. Firenze, Olschki 1990, cm.17x24, pp.124, 108 ill.bn.ft. brossura cop.fig.a col. Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi.

Traduit du tchèque. Parigi, Editions Cercle d'Art 1979, cm.24,5x32, pp.49, 66 tavv.bn.e a col.ft. legatura ed.in tutta tela, sopracop.fig.a col. Testo in francese.

Firenze, Giunti Barbera 1979, cm.19,5x27, pp.157, num.tavv.bn.e col.nt. legatura ed.in tutta tela, sopracop.fig.a col.

Paris, Editions d'Art Monelle Hayot 1985, cm.24x28, pp.117, 101 tra ill.e tavv.bn.e col.nt. legatura ed.in tutta tela, sopracop.fig.a col.

A cura di Andrea Aleardi, Nadia Musumeci, Alessandro Masetti. Firenze, Edifir 2021, cm.24x26, pp.238 ill.bn.e a colori. brossura copertina figurata a colori. Un progetto della Fondazione Giovanni Michelucci. Giovanni Michelucci. I disegni degli ultimi dieci anni è il terzo e ultimo volume del progetto editoriale, avviato nel 2000 dalla Fondazione Giovanni Michelucci nella ricorrenza del decennale della scomparsa dell’architetto, con l’ambizioso proposito di pubblicare l’intera opera grafica michelucciana. “Il disegno è la cosa più importante. Più dell’opera. L’opera terminata può aiutare a vedere se è stato capito il disegno iniziale, perché è tutto lì il segreto.” Sono parole di Giovanni Michelucci che fanno capire come mai il corpus dei suoi disegni a mano libera costituisca il patrimonio più autentico della sua creatività e dell’originalità del suo pensiero. Nel corso della sua lunga vita, umana e professionale, li ha realizzati con varie tecniche: a matita, penna e inchiostro, qualche volta ha anche usato il pennello e qualche velatura di acquerello, spesso ha giocato sull’intensità, condensando o rarefacendo i segni. A partire dal primo incarico di questo periodo, un centro sportivo da realizzarsi nella zona di San Giusto (1980-1985), fino ai disegni dei progetti realizzati dopo la scomparsa dell’autore, come il Giardino degli Incontri nel carcere di Sollicciano di Firenze (1986-2005) e il Teatro di Olbia (1990-2000), la presente collezione grafica racconta il processo creativo di importanti studi progettuali affrontati da Michelucci, ormai novantenne, con vivace entusiasmo giovanile e per i quali elabora una rilevante mole di schizzi. Nonostante l’avanzata età, il ‘grande vecchio’ continua con inesauribile energia ad accettare i numerosi incarichi affidatigli da committenze diverse ma tutte accomunate da un sentimento di stima e fiducia nei confronti del Maestro. L’insieme ci restituisce un’eccezionale documentazione del suo fare architettonico. Per questo la Fondazione Michelucci ha lavorato per renderlo disponibile non solo agli studiosi, ma anche a un pubblico più vasto di appassionati e intenditori.

Firenze,23/11/1975-6/1/1976. A cura di C.de Tolnay. Firenze, Centro Di 1975, cm.21,5x23, pp.131, 200 figg.bn.nt. brossura con bandelle e copertina figurata a colori.