Nozioni e dati del filatore di cotone.

Pref.di Settimio Di Salvo. Napoli, Ediz.Simone 1993, cm.15,5x22, pp.544, legatura ed.

Venezia, Marsilio 2009, cm.17x24, pp.342, brossura copertina figurrata a colori. Il primo nome di architetto inciso sulla pietra, per essere ricordato per sempre, è Imhotep, progettista della piramide a gradoni di Saqquara. Non conosciamo con certezza l'aspetto di Apollodoro di Damasco, che forse appare alle spalle dell'imperatore nei rilievi della colonna Traiana. Il vero volto di Filippo Brunelleschi lo conosciamo invece grazie alla sua impressionante maschera funebre. Anton Pilgram ha eternato il proprio volto fra gli elementi architettonici della cattedrale di Vienna. Giulio Romano si fa ritrarre da Tiziano con in mano il progetto per una chiesa a pianta centrale. Giambattista Piranesi preferisce l'immagine surreale di statua vivente, con le braccia troncate al modo della medaglia di Donato Bramante. Gli occhiali tondi di Le Corbusier sono migrati sul viso di Philip Johnson. Da Senenmut a Frank Gehry, è sorprendente osservare la continuità con cui il mestiere dell'architetto ha attraversato i millenni, in termini di relazione con il committente e con le maestranze, o di tecniche di progettazione e strumenti per il disegno, solo recentemente trasformati dall'uso del computer. Ne emerge una lettura di "lunga durata" del ruolo e dell'immagine dell'architetto, e dei suoi miti, che ha inizio nel mondo antico - egizio, mesopotamico, greco e romano - per proseguire nel medioevo occidentale e giungere sino a noi, con una riflessione sul presente di una professione millenaria.

Parma, ArteGrafica Silva 1994, cm.25x30,5, pp.348, centinaia di figg.bn.nt. legatura ed. sopracop.fig.a col.

A cura di Lucia Corrain e Francesco P.di Teodoro. Indici a cura di Emanuela Vai. Firenze, Olschki 2013, cm.17x24, pp.590, brossura cop.fig.a col. Biblioteca dell'Archivum Romanicum,424.

Prefaz.di Mina Gregori. Firenze, Giunti Barbera per Cassa di Risparmio 1984, cm.24,5x33,5, pp.376, 292 tra ill.e tavv.num.a col.,5 schizzi de legatura editoriale con sopracoperta figurata a colori. La Chiesa, già documentata nell'XI secolo come dedicata a S. Michele Arcangelo, caro alla devozione dei Longobardi, divenne poi Chiesa di S.Michele Bertelde per passare successivamente agli Olivetani (1553) e ai Teatini (1592), ordine - quest'ultimo - proposto dalla Controriforma. I Teatini l'ampliarono, grazie al contributo delle nobili famiglie dell'entourage della corte medicea granducale (munifico il concorso del Granduca Ferdinando I e di suo figlio, il Cardinale Carlo de' Medici), su disegno del Nigetti e del Silvani (a lui si deve la facciata) che vi annessero un grande convento dedicato a S. Gaetano. La Chiesa costituisce uno dei più pregevoli esempi del barocco fiorentino, ispirato al gusto tipicamente romano, trionfalmente teatrale. Nell'interno, a croce latina e navata unica nella quale si aprono - su ciascun lato - tre cappelle, si dispiega uno dei più importanti cicli scultorei del Seicento fiorentino (ciclo degli Apostoli e degli Evangelisti). All'interno, tra le altre, opere di Matteo Rosselli, Jacopo Vignali, Giovanni Bilivert, Jacopo Sani e Francesco Susini.

A cura di M.L.Soppelsa. Firenze, Olschki 1985, cm.15,5x21, pp.184, brossura Archivio della Corrispondenza degli Scienziati Italiani.

A cura di Antonio Natali, Paolo Pirillo. Firenze, Opus Libri 2001, cm.17x24, pp.XXXVII,127, 34 ill.bn.nt. brossura

Milano, Jaca Book 1989, cm.15x23, pp.661, 13 cartine ft. legatura ed.in mz.imitlin e tela.