Fotografia

Paris, Flammarion Ed. 2005, cm.24x31, pp.207, 163 figg.bn.nt. brossura cop.fig. Brassaé, born in Hungary as Gyula Halasz in 1894, began his artistic apprenticeship in Berlin before moving to Paris and launching a career that would establish him as a key figure in the evolution of photography. Brassaé's importance as a photo-grapher was recognized early in his career, affording him a privileged position from which to witness the varied aspects and milieus of Parisian life during the 1920s and 1930s. During and just after the war, Brassaé collaborated with other artists and writers, and displayed his own artistic proficiency in multiple domains including theater, cinema, sculpture, drawing, and writing. The late 1940s marked the beginning of a new period in Brassaé's life, during which he married and became a naturalized French citizen. In the 1950s and early 1960s, he traveled extensively and executed his original graffiti compositions that would acquire international fame. Toward the end of his life, the artist returned to reading and writing.Brassaé, who remained at the cutting edge of avant-garde, refused to espouse a single style; his rich body of work exceeds definition. This illustrated biography is based largely on unpublished documents and photographs from the artist's personal archives. The author shares stories told to her by Brassaé's wife Gilberte and by several of the artist's friends, including Henry Miller, Miré, Henri Michaux, and Raymond Queneau. Filtering a rich variety of sources, Brassaé offers a detailed and multifaceted view of the artist's life and of the bonds that link him and his legendary images to Paris.

Milano, Actes Sud - Federico Motta Ed. 2003, cm.12,5x18,5, pp.376, num.ill.a col.nt., brossura, cop.fig.a col. Coll.Architectures. Tools. Transformer des bâtiments industriels ou commerciaux de jadis en appartements, parfois en bureaux ou en hôtels, toujours vastes et lumineux, souvent originaux, implique la dénaturation des structures d'origine et la résolution de problèmes bien spécifiques : nouvelle fonctionnalité des surfaces et des volumes, contrôle de la répartition de la lumière et de la bonne dispersion de la chaleur, conformité aux normes... Le lecteur découvrira ici, à travers images, plans et fiches techniques, une sélection d'aménagements récents, qui tous induisent, au-delà d'innovants aménagements, de nouveaux modes de vie

Milano, Federico Motta Editore 2001, cm.12,5x18,5, pp.399, num.ill.a col.nt., brossura, cop.fig.a col.

Milano, Arnoldo Mondadori Ed. 1971, cm.20,5x28, pp.160, num.figg.bn.e a col.nt. legatura ed. sopraccop.fig.a col.

Vercelli, White Star 2001, cm.26x34, pp.144, num.tavv.a col.nt. legatura ed. sopracop.fig.a col. Coll.Viaggi nel Mondo e nella Natura.

Milano, IdeaLibri Ed. 2000, cm.25x31, pp.130 ca.nn., num.ill.e tavv.a col.nt. legatura ed. sopracop.fig.a col. (lievi mende alla sopracop.).

Cavallermaggiore, Gribaudo Editore 1999, cm.27x32, pp.157, num.tavv.a col.a tutta pag.nt. legatura ed.soprac.fig.a col.

Roma, ERI-Ediz.Rai 1984, cm.29x26, pp.302, num.ille tavv.bn.nt. legatura ed.in tutta tela, scritte e dor.sul piatto ant.soprac.fig.

Koln, Konemann 1996, cm.28x32,5, pp.360, num.ill.e tavv.bn.nt. legatura ed.soprac.fig.bn. Testo in tedesco,inglese,francese.(laceraz.alla soprac.).

Pref.di Anna Piaggi.Intr.di Andrew Strathern. Milano, Ed.Idea Books 2001, cm.31,5x36,5, pp.143, num.tavv.a piena pag.bn.e col.nt. legatura ed.in tutta tela,soprac.fig.a col.

Venezia, Galleria di Piazza San Marco, 20 dicembre 2003 - 25 gennaio 2004. Milano, Charta 2003, cm.16,5x24, pp.143, numerose tavv.a col.nt., brossura, cop.fig. con bandelle.[copia allo stato di nuovo] Ediz.bilingue (italiano, inglese).

Livorno, Bottini dell'olio, 22 dicembre-28 febbraio 1993. A cura di Monica Maffioli. Firenze, Fratelli Alinari Ed. 1992, cm.24x29, pp.109, num.ill.e tavv.bn.nt. brossura con bandelle, copertina figurata.

Traduction de Alberto Folin. Milano, Mazzotta Ed. 2003, cm.29,5x28, pp.79, num.fotogg.a col.nt. brossura cop.fig.a col.con bandelle.

Rédaction de Gina Abbati. Traduction de Erik Vermeulen. Milano, Mazzotta Ed. 2003, cm.29,5x28, pp.79, num.fotogg.a col.nt. brossura cop.fig.a col.con bandelle.

A cura di Dominique Stella. Milano, Mazzotta Ed. 2002, cm.22x24, pp.78, num.tavv.a col.nt. brossura cop.fig.a col. Dominique Laugé (La Rochelle, 1958), fotografo professionista dal 1985, collabora da tempo con le maggiori agenzie pubblicitarie e con numerose riviste italiane e francesi. Nella prima parte della carriera, costellata di premi e riconoscimenti internazionali, ha riservato particolare attenzione al tema del ritratto, mentre in seguito si è dedicato principalmente al tema della natura: il mare, il cielo e gli animali sono i soggetti che ricorrono con maggiore frequenza nelle sue ultime fotografie. Il libro raccoglie una selezione di fotografie recenti di Dominique Laugé. Una serie di ritratti di animali in cattività dà luogo a un moderno bestiario, ricco di suggestioni desunte non solo dalla tradizione fotografica, ma anche dalla pittura dei grandi maestri del passato, in particolare da quella di Delacroix. Accanto agli animali compare anche un significativo nucleo di paesaggi, visioni della terra natia di Laugé e dell'Atlantico rese uniche anche attraverso il ricorso allo sfocato e all'alterazione del colore.

Trad.di E.Ghezzi. Milano, Mursia Ed. 1967, cm.13,5x20,5, pp.248, 66 schemi,tab. diagr.nt. e 28 tavv.a col. legatura ed.sopracop.fig.a col.

Roma,Palazzo Braschi,19/12/1996-31/3/1997. A cura di P.Becchetti,M.Falzone Del Barbarò,S.Weber. Firenze, Fratelli Alinari Ed. 1996, cm.24x29, pp.260, 228 figg.bn.e coll.nt. brossura cop.fig.a colori.

Traduz.di Lidia Salvati. Roma, Gremese Ed. 1999, cm.23x28, pp.224, circa 200 fotografie erotiche bn.e col.nt. brossura con bandelle, cop.fig.

Palermo, Sellerio Ed. 1994, cm.15,5x21,5, pp.230, 183 ill.e tavv.bn.e col.nt.e ft. brossura sopraccop.con tav.bn.applicata. Coll.Diorama,3. Nella maggioranza di queste fotografie, Della Valle si conferma regista-attore consumato e sapiente che, nel costringere l'avventura alla dimensione antropologica privata della propria abitazione, intuisce, amplificandola, la costante salgariana di un esotismo casalingo. Il surreale contrasto fra il rebus proposto dagli attori e la soluzione offerta dalle singole illustrazioni sembra evocare i set dei film ad animazione combinata con la ripresa del vero, con attori che interagiscono e consumano contro invisibili interlocutori il loro talento espressivo. L'artista napoletano Alberto Della Valle (1851-1928), illustratore principe dei libri d'avventura del grande Emilio Salgari, per meglio preparare le sue tavole metteva in scena insieme ai familiari mascherati i momenti salienti del romanzo salgariano di volta in volta affrontato, da I misteri della Jungla nera fino a Le meraviglie del duemila, passando per titoli celeberrimi come Il Corsaro Nero e Le Tigri di Mompracem. Trovata la posa idonea, Della Valle scattava delle fotografie alle quali ispirarsi per i suoi disegni. Paola Pallottino ricostruisce la vicenda di Della Valle e analizza questi preziosi documenti fotografici mettendoli a confronto con il risultato finale, ovvero le illustrazioni dei volumi di Salgari.

Imola negli anni dal 1860 al 1914. Bologna, Alfa 1971, cm.21x27, pp.175, numerose foto d'epoca bn.e seppia nt. legatura ed.in cart., soprac.fig. Coll.Per una storia della fotografia italiana.

Firenze, Alinari 1995, cm.24x30, pp.circa 200, con numerosissime fotografie bn.e a col.nt. brossura cop.fig. Coll.L'io e il suo doppio.

Prato,Palazzo Novellucci, 09-10/1981. Firenze, Vallecchi Editore 1981, cm.21x20,5, pp.118, num.figg.bn.e col.nt. brossura cop.fig.bn. Coll.di Fotografia.

Firenze, Museo Nazionale Alinari della Fotografia, 28 ottobre - 10 dicembre 2006. Firenze, Alinari 2006, cm.24x28, pp. 274, tavv. col. bn, brossura cop.fig.a col. Duecento immagini, dal 1841 al 1941, provenienti dalle collezioni del Museo di Storia della Fotografia Fratelli Alinari, presentate in un inedito viaggio storico, estetico, d'autore attraverso la fotografia italiana: a partire dai primi nomi della dagherrotipia in Italia, come Amici e Duroni, passando alle metafisiche immagini tradotte con la tecnica del negativo su carta da calotipisti noti e meno noti fino ad oggi, come il fiorentino Veraci, per giungere al momento d'oro della fotografia realizzata dai più importanti stabilimenti fotografici italiani con sede nelle maggiori città della nostra penisola, visitate dai turisti del Grand Tour: Venezia, dove eccelsero le produzioni di Bresolin, Ponti, Perini, Firenze, con i noti stabilimenti dei Fratelli Alinari, Brogi, o ancora Roma, con i fotografi della seconda metà degli anni' 50 del XIX come Caneva, James Anderson, Macpherson e molti altri ancora. Ed infine, la produzione ottocentesca svolta nel Sud Italia, in particolare a Napoli, dove lavorarono per molti decenni grandi maestri come Giorgio Sommer e Robert Rive, dalle origini straniere, ma che stabilirono e lavorarono tutta la loro vita nella città partenopea. Come momento simbolico e altamente significativo del passaggio dell'Italia nel XX secolo è stato scelto il dramma del terremoto che devastò nel 1908 Messina e Reggio, documentato da tutti i più importanti fotografi dell'epoca, e qui raffigurato dalle drammatiche immagini riportate da Luca Comerio e da von Gloeden, quest'ultimo in particolare autore di grande rilievo nella storia della fotografia a cavallo tra i due secoli. Il primo Novecento italiano è celebrato con alcuni tra i più noti autori esponenti di quelle correnti artistiche di ricerca, come il Pittorialismo, con Guido Rey, Peretti Griva, o gli autochrome del principe Chigi e di Roster, e di avanguardia, come il nostro Futurismo, con Paladini,Wanda Wulz, Castagneri, Parisio fino a richiamare gli autori di quel Neorealismo che si espresse in modo esemplare attraverso la fotografia e il cinema italiani.

Prefaz.di Oreste Ferrari. Con tre racconti di Giorgio Saviane, Saverio Strati, Marcello Vannucci. Firenze, SP44 1978, cm.20x29, pp.ca.100, num.figg.bn.nt. brossura cop.fig.