Arte e progresso.

A cura di R.Woodfield. Milano, Leonardo Arte 1997, cm.17x24,5, pp.620, 476 figg.bn.nt. brossura cop.fig.a col.

A cura di Richard Woodfield. Traduzione di Michele Dantini. Torino, Einaudi Ed. 1999, cm.15,5x21,5, pp.XXXIV,154, brossura copertina figurata a colori. Coll.Saggi,827. In questo libro Ernst Gombrich riflette non solo sulla propria formazione, ma anche sulla sua vita, sui miti e sui drammi che hanno sconvolto il nostro secolo e che hanno costretto lui a fuggire dal suo paese. Attraverso il ricordo dei maestri, Julius von Schlosser, l'archeologo Emanuel Lowy, lo psicologo Karl Buhler e dei compagni, dall'onnisciente Otto Kurz al grande psicanalista Ernst Kris, seguiamo la formazione di uno studioso alieno dal volersi rinchiudere entro stretti confini. Sullo sfondo, un'Austria inizio anni Trenta, divisa tra rossi e neri, dove un crescente antisemitismo colpisce una borghesia ebraica totalmente assimilata e formatasi negli ideali della "Bildung" goethiana.

Milano, Mondadori 1952, cm.18x25, pp.575, 371 ill.bn.nt.XXI tavv.col.ft. legatura editoriale in tutta tela, custodia. Prima edizione.

Prefazione di Alessandro Beltrami. Milano, Medusa Edizioni 2018, cm.12x15, pp.106, brossura con bandelle. Collana Le Api,43. Tra i due testi di Ernst Gombrich raccolti in questo volume passano quasi vent'anni. Il primo, "The Debate on Primitivism in Ancient Rhetoric", risale al 1966. Il secondo, invece, è il testo di una lectio magistralis che il grande studioso tenne a Napoli nel 1984, sul "gusto dei primitivi". Al centro di entrambi è la riflessione sull'idea - che Gombrich dimostra essere ciclica nella storia dell'arte perché propria della storia del pensiero, mentre quella di "progresso" è relativamente recente - per cui le opere più antiche e meno sofisticate siano in qualche modo superiori moralmente ed esteticamente a quelle successive, molli e decadenti. Da qui l'esigenza di continue riforme (tipiche per esempio delle religioni e delle forme a esse collegate, da quelle liturgiche a quelle artistiche) che ritrovino la forza vitale delle origini. Una questione tutt'altro che "accademica" perché riguarda il nostro tempo più di quanto non si pensi. L'arte di oggi ha ancora il senso genuino, primitivo, delle grandi epoche di rinnovamento del linguaggio artistico oppure sta vivendo una "ciclica" fase di decadenza? La risposta si trova in queste pagine. Prefazione di Alessandro Beltrami.

Saggio di Italo Mussa, catalogo dei dipinti a cura di Giovanna Pistone. Roma, De Luca Ed. 1988, cm.30x34, pp.180, 157 ill.del catalog.dei dipinti, 79 opere legatura ed.in tutta tela, sopraccop.fig.a col.

A cura di Antonino Raspanti. Firenze, Olschki Ed. 1997, cm.17x24, pp.288, brossura cop.fig. Coll. Studi Pichiani, 4. L'edizione delle «Expositiones in Psalmos» colma una lacuna nella nostra conoscenza della produzione biblica di Giovanni Pico della Mirandola, mettendo a disposizione del pubblico uno scritto finora giacente in pochi manoscritti. L'opera ci dà chiara cono The publication of the «Expositiones in Psalmos» fills a gap in our knowledge of the biblical production of Giovanni Pico della Mirandola making available to the public a work so far found in very few manuscripts. The work clearly makes know the author's

Paris, Palais Galliera, Juin-Novembre 1979. Paris, Musée de la Mode et du Costume 1979, cm.19x24, pp.63, alcune ill.bn.nt. brossura cop.fig.a col. Testo in francese.

Vol.I:L'architecture. 420 figg.bn. Vol.II:Les arts plastiues et industriels précédé d' un precis historique des civilisation musulmanes. 376 figg.bn. Paris, Librairie Alphonse Picard et fils 1907, cm.14x22,5, pp.XXIII, 594, LXXXIII,475, br. Coll.Manuel D'Archeologie et d' histoire de l'art.