Arte Restauro

Premessa di Francesco Poli. Con un contributo di Valeria Dell'Aquila, Massimo. Ferronato, Luca Lampo e Alessandro Mininno. Milano, Electa Ed. 2005, cm.17x24, pp.332, numerose illustrazioni bn.e a colori nel testo brossura copertina figurata a colori. Il restauro dell'arte contemporanea è un campo ancora poco esplorato, in quanto solleva problematiche che esulano dal tradizionale restauro delle opere d'arte. La scarsa conoscenza delle tecniche e dei materiali dell'arte contemporanea - nuovi e in continua evoluzione - e della loro deperibilità ha portato finora quasi sempre alla scelta di non intervenire. Oggi invece si tende a considerare il restauro possibile, se riunite due condizioni fondamentali: la conoscenza di tecniche e materiali e la consapevolezza del significato che questi hanno per l'artista stesso. Questo saggio affronta la problematica sia dal punto di vista metodologico, sia da quello scientifico. L'apparato iconografico illustra esempi che vanno dalla pittura alla fotografia, dalla scultura all'installazione, dal video alla neonata net art. Completano il volume un glossario e gli elenchi di indirizzi di organizzazioni e centri di ricerca.

A cura di Francesca Baldry Becattini. Firenze, Mandragora 2001, cm.16x24, pp.94 illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori.

Palazzo Montecitorio, Camera dei Deputati, 1 aprile - 2 giugno 2003. a cura di Roberto Petriaggi. Milano, Leonardo International 2003, cm.23x23, pp.120, numerose foto a colori e alcuni disegni e diagrammi in bn. nel testo , brossura, copertina figurata a colori con bandelle. Il volume è interamente dedicato al "Satiro Danzante", la statua bronzea riemenrsa nella primavera del 1998 al traino delle reti di una motopesca nelle acque del canale di Sicilia, e ora restituita all'ammirazione del pubblico e alle valutazioni degli esperti e degli studiosi grazie al complesso intervento di recupero curato dall'Istituto Centrale per il Restauro. Il volume è il catalogo della mostra "Il Satiro Danzante" (Roma, Camera dei deputati, Palazzo Montecitorio, 1 aprile - 2 giugno 2003).

Edizione illustrata. Traduzioni di M. Bacci e G. De Lorenzi. Firenze, Edifir 2020, cm.15x21, pp.219, 139 figg.bn.in tavole nt. brossura copertina figurata. Otto e Novecento. Collana di Storia dell'Arte e della Cultura,7.

Intr.di U.Baldini. Milano, Olivetti 1992, cm.21x27, pp.259, brossura cop.fig.a col. Coll.Quaderni di Restauro.

A cura di Maria Donata Mazzoni. Firenze, Edifir 2022, cm.21,5x28, pp.326, ill.col. brossura copertina figurata a colori. Coll.Problemi di Conservazione e di Restauro,61. “L’ultimo Donatello. I Pulpiti di San Lorenzo: studi e restauro” presenta i molteplici aspetti emersi dal complesso intervento di restauro avvenuto sui Pulpiti della Passione e della Resurrezione, intervento che ha permesso una migliore lettura di questi capolavori. “I due pulpiti, capolavori di Donatello, collocati nella navata centrale di San Lorenzo, sono tornati nuovamente visibili al pubblico e liberi dai ponteggi. L’accurato restauro dei pergami ha avuto inizio nel settembre 2011 ed è stato ultimato nell’aprile 2017. L’intervento sul Pulpito della Passione è stato lungo e complesso poiché l’opera presentava gravi problemi strutturali e lo stato di conservazione delle singole scene era estremamente disomogeneo sia per gli elementi bronzei che per gli intagli lignei. Il Pulpito della Passione ha subito nel tempo ripetute puliture che hanno compromesso le originarie finiture superficiali. L’attuale intervento di restauro ha consentito il recupero di esigue tracce di doratura.

Firenze, Marco Nardi Ed. 1993, cm.15x21, pp.209, brossura copertina figurata colori Collana Saggi, Arte.

Bologna, Galleria Comunale d'Arte Moderna, febbraio-marzo 1981. A cura di Franco Solmi e Marco Dezzi Bardeschi Casalecchio di Reno, Grafis Industrie Grafiche 1981, cm.14,7x21, pp.631,(5), ca. 400 ill. nt. di cui alcune a colori, brossura, copertina figurata a colori.

A cura di Angelo Tartuferi. Livorno, Sillabe 2022, cm.21x30, pp.160 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. Quaderni del Museo di San Marco. Direzione Regionale Musei della Toscana,4. Uno dei capolavori del grande artista Beato Angelico ritrova l'antico splendore. L'affresco del Museo di San Marco dipinto dal Beato Angelico è di nuovo visitabile dopo un accurato restauro per mano di Lucia Biondi. In questo volume si raccontano le vicende, la storia e il restauro di una delle opere più grandi e attuali della storia dell'arte italiana. Contributi di docenti e storici dell'arte (Gerardo de Simone e Andrea De Marchi) anche stranieri (Victor Schmidt e Carl Strehlke) illustrano questo racconto grazie anche alla notevole presenza di immagini e dell'album iniziale di corredo con le scene del Giudizio.

Roma, EdUP - Edizioni Dell'Università Popolare 2009, cm.12,5x20, pp.286, 83 illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori. Collana Universale, 12. Una guida per cimentarsi nel restauro di oggetti di vario tipo, per conservarli nel tempo donando loro lo splendore originale: vecchie cornici, mobili, oggetti in porcellana, avorio, bronzo o vetro. In questa nuova edizione sono utilizzati anche la cartapesta, il marmo, i mosaici. Il manuale svela i segreti dei maestri di bottega e, come una sorta di ricettario, guida per mano chi affronta per la prima volta l'arte del restauro, descrivendo fase per fase ogni intervento e nel dettaglio i materiali utilizzati. Il libro è arricchito da un corredo di illustrazioni che accompagna la descrizione delle varie tecniche.

Milano, La Nave Di Teseo 2022, cm.15,5x21,5, pp.304, legatura editoriale cartonata. Collana I Fari. "Cesare Brandi diresse l'Istituto Centrale del Restauro dalla sua fondazione nel 1939 fino al 1960. Questo volume raccoglie il corpus teorico (scritti e lezioni) e alcuni dei più importanti e memorabili interventi che Brandi aveva dedicato al tema durante i vent'anni della sua permanenza alla direzione dell'Istituto. Per la prima volta questo breve aureo trattato dal sapore illuminista dota l'attività di conservazione e tutela di uno statuto teorico-scientifico e di una dignità concettuale che superano di slancio l'empirismo e l'approssimatività precedenti. La sensibilità e la conoscenza critica della storia delle arti, la cultura dei materiali e la competenza tecnico-fabbrile del restauratore dovranno cooperare nelle decisioni da prendere caso per caso nel corso dell'intervento. L'eredità del nostro patrimonio artistico è in prima istanza un'ingiunzione alla memoria e alla conservazione: a dare, donare o rendere giustizia al passato che ci sostiene." (Dall'introduzione di Massimo Carboni). Prefazione di Vittorio Sgarbi.

A cura dell'Ufficio Restauri della Soprintendenza per i Beni Artistici e Storici di Firenze, Pistoia e Prato. Firenze, Centro Di Ed. 1998, cm.17x24, pp.175, 71 ill.bn., 21 ill.a col.nt. brossura copertina figurata a colori. Coll.Quaderni dell'Ufficio Restauri della Soprintendenza per i Beni Artistici e Storici di Firenze, Pistoia e Prato,4.

Firenze, Centro Di 2012, cm.16,5x24, pp.255, oltre 200 tra ill.e tavv.bn.e col.nt. brossura copertina figurata. Coll.Le Antologie di OPD Restauro,8.

A cura di Cecilia Frosinini. Firenze, Edifir 2021, cm.21x28, pp.380 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. Collana . Problemi di Conservazione e Restauro.

A cura di Giulia Caneva e Giuseppe M. Carpaneto. Milano, Silvana 2011, cm.26x29, pp.287, illustrazioni a colori, tavole a colori. legatura editoriale con sopracoperta figurata a colori. Collana Arte e Archeologia. Le Logge vaticane - al centro del triplice porticato ideato da Bramante per connettere gli appartamenti papali al resto del complesso edificato - sono considerate fra i lasciti più significativi di Raffaello, nonché il raggiungimento supremo prodotto dall'arte moderna nella stagione chiamata Rinascimento. Ammirate nel corso dei secoli e considerate da generazioni di artisti modello al quale ispirarsi, le Logge raccontano le storie della Bibbia, attraverso cinquantadue scene incastonate in una decorazione a stucco e ad affresco con un tripudio di fiori, di frutta, di uccelli e animali tra i più vari. Il volume propone una nuova lettura del capolavoro ideato da Raffaello, conducendo il lettore proprio dentro la flora e la fauna delle Logge: attraverso il riconoscimento e lo studio di ciascuna delle creature viventi che popolano gli affreschi e del significato simbolico spesso loro sotteso, si intende svelare questo eccezionale repertorio della natura, e insieme mostrare l'originale e complessa articolazione del linguaggio pittorico che in parte si collega allo stile fantastico delle grottesche romane e in parte lo rielabora nel nuovo spirito del Rinascimento.

Firenze, Santa Croce, 2006. A cura di Marco Ciatti, Cecilia Frosinini, Chiara Rossi Scarzanella. Firenze, Edifir 2006, cm.21x28, pp.232, 90 illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura copertina figurata a colori. Collana Problemi di Conservazione e Restauro, 22. Il volume - promosso da Opificio delle Pietre Dure, Soprintendenza per il patrimonio storico-artistico e etnoantropologico per le Province di Firenze, Pistoia e Prato e Opera di Santa Croce, celebra, a quarant'anni dalla disastrosa alluvione dell'Arno, il ritorno di otto opere restaurate dall'OPD di Firenze (Francesco Salviati, Agnolo Allori detto il Bronzino, Jacopo di Cione, Giovanni del Biondo, Lorenzo di Niccolò, due opere di Domenico di Michelino e una di Lorenzo Monaco). Inagurazione del restauro degli otto dipinti dopo quarant'anni dall'alluvione Museo di Santa Croce (Firenze) 7 novembre 2006 ore 10,30 Presenta le schede storico-artistiche, di restauro e delle indagini scientifiche di ciascuna opera. Fra i contributi: Vicende di conservazione e tutela delle opere d'arte in Santa Croce (Brunella Teodori); Quaranta anni dopo: un bilancio metodologico e tecnico del restauro dei dipinti alluvionati (Marco Ciatti).

A cura di Marilena Tamassia. Livorno, Sillabe 2022, cm.21x30, pp.160 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. Quaderni del Museo di San Marco. Direzione Regionale Musei della Toscana,3. Uno dei capolavori del grande artista Beato Angelico ritrova l'antico splendore. L'affresco del Museo di San Marco dipinto dal Beato Angelico è di nuovo visitabile dopo un accurato restauro per mano di Lucia Biondi. In questo volume si raccontano le vicende, la storia e il restauro di una delle opere più grandi e attuali della storia dell'arte italiana. Contributi di docenti e storici dell'arte (Gerardo de Simone e Andrea De Marchi) anche stranieri (Victor Schmidt e Carl Strehlke) illustrano questo racconto grazie anche alla notevole presenza di immagini e dell'album iniziale di corredo con le scene del Giudizio.

Firenze, Messaggerie Toscane 1989, cm.21x30, pp.318, 16 tavv.a col.ft.e num.figg.bn.nt. brossura copertina figurata a colori.

Firenze, Edifir 2019, cm.17x24, pp.200, brossura copertina figurata. Coll.Storia e Teoria del Restauro,32. Studi. Il volume ripercorre i più significativi interventi condotti sul patrimonio musivo italiano, dalle prime manomissioni eseguite già durante le più antiche fasi d'uso ai restauri più recenti, attraverso un itinerario avvincente che si snoda fra differenti contesti geografici. Questa prospettiva consente di seguire l'evoluzione metodologica da un approccio prevalentemente di tipo estetico ad una più consapevole salvaguardia dei valori storici, cogliendo le tappe fondamentali del contrastato passaggio dalle prassi di rifacimento e di uso indiscriminato del distacco alla conservazione in situ. A tal fine "Storia e teoria del restauro dei mosaici. Un itinerario dall'antichità al XX secolo" affronta i principali temi del dibattito critico sul restauro musivo, dall'integrazione ai vari metodi di consolidamento, dal trattamento di strati sovrapposti allo studio delle sinopie e dei sostrati, fino alle diverse soluzioni fruitive e di valorizzazione.

Milano, Franco Angeli 2009, cm.15x24, pp.152, brossura. Collana Economia - Ricerche, 743. Questo volume illustra il punto della situazione dell'attività di conservazione e restauro d'opere d'arte in Italia e, in particolare, in Toscana, mettendone in luce gli aspetti quantitativi per numero di imprese, di addetti, di fatturato ecc. e quelle criticità di funzionamento che ne condizionano i rapporti col mercato. Al tempo stesso cerca di individuare quei fattori che viceversa possono contribuire a far sviluppare un settore importante, non tanto sul piano della sua rilevanza economica, quanto per le strette relazioni che ha con altri settori-chiave nell'ambito dell'offerta complessiva dei territori, a partire da quella culturale: qualificazione professionale, integrazione di competenze specialistiche, sembrano principi imprescindibili per le strategie future dei restauratori. Nel volume vengono suggerite anche modalità di realizzazione di tali strategie in un contesto di operatori molto piccoli, che tendono ad agire in modo prevalentemente individualistico.

Firenze, Edifir 2023, cm.16,4x24, pp.125, brossura copertina figurata Collana Storia e Teoria del Restauro. 40. Il presente volume narra la nascita di una professione a Firenze, quella del conservatore di opere in metallo, con particolare riguardo per manufatti e sculture in bronzo. Le vicende sono state ricostruite grazie alle lettere, alle relazioni o agli appunti di lavoro che danno ?voce? ai protagonisti di questa storia. Tali documenti sono stati analizzati durante una ricerca di dottorato, condotta presso il Dipartimento SAGAS dell?Università di Firenze e tesa a indagare il lessico proprio di un settore disciplinare. Esso affonda indiscutibilmente le sue radici nelle officine dei bronzisti e dei fonditori, arricchendosi di prestiti linguistici derivanti anche dallo studio della trattatistica e in generale da una bibliografia particolarmente articolata e ?interdisciplinare?.

Firenze, Edifir 2016, cm.21x28, pp.200, 172 illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura copertina figurata a colori. Collana Problemi di Conservazione e Restauro, 44. Il volume s'inserisce nelle iniziative assunte dall'Opificio delle Pietre Dure in occasione dei primi quarant'anni dalla sua nascita moderna (1975-2015), avvenuta contemporaneamente alla creazione del Ministero per i Beni Culturali, che portò alla definizione della nuova struttura conferita all'antico istituto fiorentino. La proposta di Umberto Baldini di riunire il grande laboratorio della Fortezza da Basso, erede del Gabinetto restauri della Soprintendenza fondato da Ugo Procacci, con l'Opificio e con gli altri laboratori di restauro sorti in città a seguito dell'alluvione del 1966, fu accolta e realizzata grazie a Giovanni Spadolini. Dopo quarant'anni di intensa attività viene ricostruito, ormai in una prospettiva storica, il contributo fornito daH'O.P.D. nei suoi tre ambiti di attività: l'operatività, la ricerca e la formazione. A tale scopo si è preferito impiegare una forma piana di narrazione cronologica, iniziando dal riferire qual era la situazione della conservazione a Firenze prima del 1975, per proseguire con le caratteristiche che Baldini volle conferire all'Istituto, molte delle quali sono rimaste invariate sino a noi, e poi accompagnare il trascorrere del tempo seguendo le attività compiute.

Siena, Protagon Editori Toscani 2004, cm.17x23, pp.56, brossura, copertina figurata a colori Collana Contrada del Drago. Quaderni de "I Malavolti", 3.

A cura di Orsini D. Colle Val d'Elsa, Protagon Editori Toscani 2003, cm.17x24, pp.64, brossura, copertina figurata a colori.