Paragone degli ingegni antichi e moderni. (libro X, ed altro, pensieri diversi).

A cura di Giovanni Ziccardi. Torino, UTET 1952, cm.16x24, pp.585, legatura ed.in tutta tela, titoli e fregi oro al dorso. Coll.Classici Italiani.

A cura di Pietro Puliatti. Bari, Laterza 1978, 2 volumi. cm.14,5x22, pp.450, 610, brossure. Coll.Scrittori d'Italia,262, 263.

A cura di P.Puliatti. Modena, Ed.Franco Cosimo Panini 1990, cm.17,5x24,5, pp.XXXII-516, legatura ed.in tutta tela,soprac.fig. Coll.Opere di A.Tassoni.

A cura di P.Puliatti. Modena, Ed.Franco Cosimo Panini 1993, cm.17,5x24,5, pp.LXII-1065, 1 figg.in antep. legatura ed.in tutta tela,soprac.fig. Coll.Opere di Alessandro Tassoni.

Bologna, Zanichelli 1924, cm.14x22, pp.534, legatura de.in tutta tela, fregi e titoli in oro al dorso e al piatto ant. Coll.Opere di G.C.

Numerose testimonianze critiche, biografia, bibliografia e catalogazione delle opere di Bruno Grossetti. Scritti di Edoardo Persico, Alfonso Gatto, Giulia Veronesi, Raffaele Carrieri, Aligi Sassu, Marco Valsecchi, Luigi Carluccio, Luciano Budigna, Franco Russoli, Leonardo Borgese ed altri. Numerose testimonianze critiche, biografia, bibliografia e catalogazione delle opere. Torino, Bolaffi Editore 1977-78, 3 voll. cm.25x29, pp.810 complessive, centinaia di figg.bn.e col.nt. legature editoriali in tutta tela, sopracoperte figg.a col. Copia in perfetto stato. Catalogo ragionato di tutte le opere di Angelo Del Bon, curato da Massimo Carra' e Giuseppe Marchiori. Notevoli apparati, a cura di Bruno Grossetti, con schede di tutte le opere e un'ampia antologia critica. Angelo Del Bon e' nato a Milano nel 1898 ed e' morto a Desio, Milano, nel 1952. In varie occasioni la critica italiana piu' attenta ha notato che a Del Bon non e' stato riconosciuto il posto che di diritto gli spetta, nonostante la sala commemorativa che la Biennale di Venezia gli dedico' nel 1954. Ballo afferma giustamente che Del Bon e' la personalita' dominante del gruppo dei Chiaristi. Alfonso Gatto scrisse che il pittore seppe trovare in se', profondo fino alla liberta' e all'innocenza, il valore della propria civilta'. Altri hanno accennato al suo dialogo con la natura, osservando la luminosita' e la freschezza del colore nelle sue romantiche visioni del paesaggio lombardo. Insomma il discorso sul pittore `sensibile`, `elegiaco`, `gentile` e' rivolto non solo alla qualita' del colore nitido e terso, ma anche ai valori dell'interpretazione poetica, mettendo in rilievo il rapporto appassionato di Del Bon con le origini piu' schiette della pittura lombarda.

Premessa di Laura Salvetti Firpo, Postfazione di Saverio Ricci. Roma, Salerno Ed. 1999, cm.15x21, pp.383, brossura copertina figurata a colori. Articoli apparsi su la Stampa di Torino e raccolti nel 1983.

Traduzione di Elisabetta Pellini. Presentazione di Domenico Dario Curtotti. Massa, Edizioni Clandestine 2018, cm.13x20, pp.208, brossura copertina figurata a colori. “Nella storia sono così numerosi i casi in cui gli uomini hanno cercato deliberatamente la morte, che sorge il sospetto che il desiderio di morire non sia affatto innaturale”. “Togliersi la vita si può davvero dire un atto 'contro natura'? Sulla base di una corretta comprensione della concezione cristiana, è lecito considerarlo un 'peccato'? [...] Quali popoli e leggi lo condannano, e per quale motivo [...]? Come è giudicato il suicidio dalle Scritture?”. Questi sono solo alcuni dei quesiti che John Donne si propone di argomentare in questa sua magnifica opera. Una vera e propria apologia del suicidio che John Donne, il quale mai ha accettato idee “preconfezionate” e che ha sempre avuto interesse nelle controversie legali e teologiche, si propone di analizzare senza preconcetti e pregiudizi, vagliando la sua origine e l’animo di coloro che lo commettono. Analizzando vari passi delle Sacre Scritture e confutando abilmente tesi di noti filosofi, dimostrando la sua vasta cultura in ambito sia religioso che filosofico, Donne ci farà riflettere sul suicidio aprendoci gli occhi su nuovi punti di vista, guidandoci col suo stile fresco e scorrevole. Un’opera rischiosa, soprattutto ai tempi di John Donne dove la Chiesa aveva un potere predominante sulla società e la politica, caratteristica che ce la rende ancor più affascinante.