Il silenzio.

Traduz.di Marisa Caramella. Torino, Einaudi Ed. 2001, cm.14x22, pp.102, legatura ed. sopracop.fig.a col.

Roman traduit de l'americain par Marianne Véron. Babel 1996, cm.11x17,5, pp.594, brochè.

Traduzione di Maria Teresa Marenco. Torino, Einaudi 2005, cm.12x19,5, pp.200, brossura copertina figurata a colori. Coll.ET Scrittori,1337. Lyle, agente di cambio, e sua moglie Pammy sembrano una coppia in apparenza soddisfatta e felice. In realtà sono due newyorkesi annoiati dal lavoro e dalla vita coniugale. A loro non basta vivere una sola vita: Pammy parte per il Maine insieme a una coppia di omosessuali e diventa l'amante di uno dei due, mentre Lyle avvia una relazione con una misteriosa segretaria e si ritrova doppio agente tra FBI e una cellula terrorista; si sviluppano così, come dice lo stesso autore, "due trame segrete". Un libro che evoca i rischi di catastrofe annidati nella quotidianità, l'attrazione esercitata dalle organizzazioni segrete e l'incombere di dimensioni tecnologiche che spiazzano la personalità.

Traduz.di Marisa Caramella. Torino, Einaudi Ed. 2001, cm.14x22, pp.102, brossura copertina figurata a colori.

Text in english and italian. Ediz. italiana e inglese. Milano, Skira 2006, cm.24,5x28,5, pp.272, num.figg.a col.nt. legatura ed. Il volume è dedicato alla Light Art, la corrente dell'arte contemporanea che utilizza la luce artificiale come strumento espressivo primario. Nella prima sezione un saggio introduttivo di Amnon Barzel evidenzia come uno studio praticamente ininterrotto sulle valenze cromatiche della luce abbia accompagnato la storia dell'arte dalla sua nascita fino agli sviluppi più recenti. Seguono un testo di Paolo Targetti sul ruolo fondamentale che il rapporto tra arte e industria gioca nell'ambito dell'arte contemporanea e un'intervista di Consuelo de Gara a James Turrell. La seconda sezione è invece dedicata alla Targetti Light Art Collection, una delle più prestigiose collezioni al mondo dedicate alla luce artificiale. Light art is a current in contemporary art that uses artificial light as its primary expressive tool. This volume examines how investigation into the chromatic values of light has been carried out throughout the history of art from the very beginning up until the most recent developments, recalling milestones such as Caravaggio and George de La Tour for internal light and the impressionist movement for external light, thus underlining how the invention of artificial light enriched the relationship between art and light in a new and fascinating chapter that was opened in the fifties by the experiments of artists such as Lucio Fontana, Dan Flavin and Mario Merz.

A cura di Paolo Ferratini. Bologna, Il Mulino Ed. 2012, cm.12,5x20,5, pp.113, 8 tavv.a col.ft. brossura cop.fig.a col., con bandelle. Coll.Intersezioni,384.

Traduzione di Emilio Bianchi e Fernanda Comba. Milano, Mondadori 2010, cm.11x18, pp.XII,620, legatura editoriale cartonata, cofanetto figurato. Collezione I Classici della Storia. Meridiani,8.

Traduz.di Lorenzo Losi. Roma, Casini Ed. 1965, cm.11,2x18,5, pp.238, tascabile, cop.fig. Coll.I Libri del Sabato,10.