Arte Saggi

Novara, Istituto Geografico De Agostini 1952, cm.14x20, pp.10,con 64 illustrazioni in bianco e nero. legatura edtoriale cartonata con copertina figurata a colori.

John F Blair Publisher 2003, cm.14x22, pp.212 ill.colori. brossura copertina figurata a colori.

A cura di R.Woodfield. Milano, Leonardo Arte 1997, cm.17x24,5, pp.620, 476 figg.bn.nt. brossura cop.fig.a col.

Traduzione di Enrico dal Fiume. Disegni di Joseph Cellini. Milano, Dall'Oglio 1965, cm.15x22, pp.325, legatura in tutta tela.

Eikonographikon eurthrion. Tomo IV(D) dell'opera. Athens, Ekdotike Athenon 1979, cm.25,5x35, pp.330,319 figurate a colori nt. di miniature e iconografia ortodossa. legatura editoriale cartonata, con sopraccoperta figurata a colori in bel cofanetto dorato.

Eikonographikon eurthrion. Tomo II(B) dell'opera. Athens, Ekdotike Athenon 1975, cm.25,5x35, pp.416, 442, figg.a col.nt. centinaia di figg.a c di miniature e iconografia ortodossa. legatura editoriale cartonata, con sopraccoperta figurata a colori in bel cofanetto dorato.

Textes de Jean Pierre Pastori, Bruno-Pierre Wauthier, Jean Oberlé, Marie Laure de Noailles. Cecil Beaton, Marc Doelnitz, Pierre Barillet, Jean-Louis Barrault, Patrick Mauriès, Jean Cassou, Marcel Jouhandeau, Georges Hugnet, Boris Kochno, Jean Clair, Christian Bérard, Raphaël Aubert, Jean Cocteau, Jacques Crépineau, Louis Jouvet, Henri Sauguet, Pierre Michaut, André Beucler, Bettina Balard, Denise Bourdet et alii. Cinisello Balsamo, Silvana Editoriale 2022, cm.25x35,5, pp.230, ill. legatura editoriale, copertina figurata. Peintre, illustrateur,collaborateur à la scène et à l'écran de Cocteau, Jouvet, Balanchine et Massine, dessinateur de mode, ami de Chanel et Schiaparelli, Christian Bérard (1902 - 1949) était avant tout un artiste. Dans ses autoportraits, il affiche un air sombre, inquiet ou mélancolique. Et c'est assurément une part de sa personnalité qu'il dépeint. Mais, sorti de son atelier, il s'égaye dans de cocasses improvisations avec ses amis Christian Dior, Georges Auric ou Henri Sauguet, comme dans de mémorables bals costumés. Vivant sur le fil du rasoir, entre tenue négligée et costume de soirée, Christian Bérard est en soi une figure théâtrale. Ce sont les deux faces de l'artiste que l'exposition d'Evian et ce catalogue présentent à travers un parcours qui mène de Christian, jeune peintre auquel est promis une brillante carrière, à Bébé, coqueluche du Tout-Paris.

Anni 1564-1566, 1571-1572. A cura di Francesca Lomastro. Con la collaborazione di Lidia Pasqualotto e Silòvia Tecchio. Roma, Viella 2009, cm.17x24, pp. 504, 16 ill. col. ft., legatura editoriale, sopracoperta figurata a colori. Collana Venetomondo, 2. Collnana diretta da Giorgio Cracco .Istituto di Storia Onlus, Vicenza. Fabio Monza (1519-1595) è un personaggio poco conosciuto della Vicenza cinquecentesca, nonostante venga citato come figura d’eccezione nei Quatto libri dell’architettura di Andrea Palladio e sia stato committente del Tintoretto. Membro di una famiglia dell’aristocrazia cittadina, ci ha lasciato sei libri di «zornali» in cui ci racconta il suo tempo in annotazioni minuziose e puntuali. Il suo tempo, che è quello di Palladio, Veronese, Tintoretto, dell’Inquisizione e delle guerre franco-spagnole, di Lepanto e dell’esplorazione di nuove terre, delle carestie e delle pestilenze, di signorotti e bravi, di figure umili e illustri, tutti personaggi e fatti disseminati nei suoi appunti quotidiani. Questi libri, finora sconosciuti, sono stati ritrovati nell’archivio della famiglia Savardo (imparentata nel Settecento con i Monza), conservato in condizione precarie nella villa di famiglia a Breganze, e ora affidato all’Istituto per le ricerche di storia sociale e religiosa di Vicenza che li ha studiati e qui pubblicati per la prima volta.

Roma, Viella 2011, cm.15x21, pp. 256, 15 tavole a col., 57 ill. bn. brossura copertina figurata a colori. Collana Pubblicazioni dell’AISSCA. L’ara dipinta conservata nel museo di Sfax è un monumento unico nel suo genere, sia all’interno della necropoli di Thaenae, da cui proviene, sia nell’ambito dell’archeologia del Mediterraneo di età tardoantica. A partire dal contesto di provenienza e dalle sue caratteristiche strutturali, l’ara è analizzata in una prospettiva multidisciplinare, che vede coinvolti diversi autori e differenti prospettive di ricerca. I risultati sono presentati in termini dialettici, nella convinzione che ogni tentativo di irrigidire i dati costituisse, in questo caso, una rinuncia a frammenti di verità. L’analisi iconografica delle immagini dipinte sulle quattro facce, originali tanto nel loro impianto quanto nel reciproco accostamento, porta alla conclusione che il monumento vada ricondotto alla sensibilità delle comunità cristiane d’Africa della prima metà del IV secolo e sia specchio di quella sete del martirio da esse spesso evocata. In un’epoca in cui poche e spesso ambigue sono le immagini del martyrium, l’ara si pone come una testimonianza imprescindibile per chi voglia indagare i modi e le forme con cui le iconografie pagane si piegarono a narrare, già dai primi secoli, i nuovi valori del Cristianesimo.

Vincenzo Cannizzaro, Ignazio Lavagna Fieschi, Demetrio Salazar, Giuseppe Benassai. Cosenza, Di Mauro Editore 1971, cm.23x30, pp.112, 16 tav.a col.e num.bn.e.figg.nt. legatura ed.in tutta tela, sopracop.fig.a col.

Traduzione di Giuseppe Simone. Torino, Einaudi 1969, cm.14x23, pp.338, brossura soprac.fig. Coll.Saggi,442.

Firenze, Bemporad 1942, cm.14x20, pp.592, legatura in tutta tela.

Firenze, Giunti Barbera Ed. 1981, cm.15x21, pp.190, num.figg.bn.nt. legatura ed.in tutta tela,sopracop.fig.a col.

A cura di Andrei B.Nakov. Traduzione di Erica Klein Betti e Sergio Leone. Milano, Feltrinelli 1977, cm.22x22, pp.405, illustrazioni bn.e a colori, legatura editoriale, sopracoperta figurata a colori, cofanetto.

A cura di Philippe Sers Traduzione di Libero Sosio. Milano, Feltrinelli Ed. 1973, cm.22x23, pp.XXIV,321,num.figg.bn.e tavv.a col.nt. facsimili, fotografie. legatura ed.sopraccop.fig.a col.in cofanetto.

A cura e con una presentazione di Senio Bruschelli. Siena, Editrice Il Leccio 1999, cm.16x24, pp.144, 91 tavole ft. brossura sopracoperta figurata a colori. Quaderni dell'Opera. Quaderni dell'Opera del Duomo di Siena. 2.

Milano, Mursia 1973, cm.13x20,5, pp.233,97 figg.bn.in tavv.ft. brossura con bandelle, Coll.Lettura del Nostro Tempo,2.

Prefazione di Antonello Negri e Giampiero Mughini. Milano, Milieu 2021, cm.17x24, pp.384, brossura copertina figurata a colori. Coll.Ombre Rosse,37. Giandante X (Milano, 1899-1984). Pittore, scultore, architetto, poeta. Ha combattuto su tutti i fronti del Novecento, seguendo senza sosta la propria strada, fin dove le forze gliel'hanno permesso. Per i fascisti fu un anarchico, per i comunisti un compagno, per i repubblicani spagnoli un miliziano delle Brigate internazionali, per lo Stato francese uno "straniero indesiderato", per la Resistenza un partigiano. Si unì di volta in volta al compagno più vicino. Infine, fu sempre solo. Per le sue scelte è stato amato, frainteso, punito. Il mercato dell'arte non ha mai saputo che farsene di lui. Alcuni, pochi, discutono ancora se sia o no un grande artista. Ma essere grandi artisti non significa nulla, essere artisti puri, ecco ciò che conta. Nelle pagine di questo libro si va alla ricerca di Giandante X tra scrittori, filosofi, rigattieri, antiquari, partigiani. Giovanni Pesce e Nori Brambilla, Ernesto Treccani, Aligi Sassu, il signor Manusè che aveva il chiosco di libri e Amatore Sciesa che disse in faccia al boia: "Tiremm innanz", Guido Picelli l'Ardito del Popolo colpito alla schiena, Dino Formaggio e Don Chisciotte... La trincea, i campi di concentramento, un canto di dolore e d'amore, i compagni. Le confessioni, il dubbio, la fame, il freddo. La deportazione, la prepotenza, il privilegio, i martiri, la resurrezione e la poesia. Il carcere. L'arte. L'anarchia. Una storia di vita, morte e libertà. Edizione definitiva, con centinaia di immagini delle opere e degli inediti di Giandante X, con un lungo apparato critico e i contributi tra gli altri di Antonello Negri, Giampiero Mughini, Roberto Dulio, Miuccia Gigante, Leonida Repaci, Marcello Cora. Prefazioni di Antonello Negri e Giampiero Mughini.

Paris, Firmin Didot 1895, cm.21,5x31, pp.498, ill.bn.nt. Rilegatura artgianale in mezza pelle, 5 nervi al dorso., in tela rossa.

Firenze, Olschki 2017, cm.23x30, pp.XII,276, num.figg.bn.e a col.nt. legatura editoriale in tutta tela, con sopracoperta figurata a colori. Coll.Fondazione Carlo Marchi. Studi. Il volume ricostruisce l'appassionante vicenda di Alberto Della Ragione, collezionista e promotore delle arti del Novecento. La sua azione si contraddistinse per la coraggiosa opera di sostegno delle nuove leve dell'arte italiana che negli anni Quaranta si sviluppò intorno alla Galleria della Spiga e Corrente e alle figure di Renato Birolli e Renato Guttuso. Di quelle vicende testimonia oggi la sua raccolta, esposta al Museo Novecento di Firenze a seguito della donazione alla città del 1970.

A cura di Lisa Venturini. Intr.saggio e note al monoscritto di Nicoletta Baldini. Firenze, Olschki 2017, cm.16x24, pp.XVII,472, brossura cop.fig.a col. Biblioteca Storica Toscana,76.

A cura di Giovanna Perini Folesani e Sandra Costa. Traduzione italiana di Monique Gabbellini. Firenze, Olschki 2016, cm.17x24, pp.250, brossura Biblioteca del CURAM - Centro Universitario per la Ricerca Avanzata nella Metodologia storico-artistica, vol. 2.

Firenze-Arezzo, 24-25 novembre 2011. Firenze, Olschki 2015, cm.15x23, pp.X,266, brossura soprac.fig.a col. Biblioteca storica toscana. serie I. Il volume illustra il tema della complessa macchina vasariana della memoria, tra biografia e autorappresentazione, che lo stesso Vasari volle mettere in scena attraverso tre 'oggetti di memoria' profondamente connessi tra loro: il suo archivio, la sua casa aretina, la sua eredità. Un tema che ha costituito e costituisce ancor oggi la ragion d'essere della lunga e convinta opera di tutela del patrimonio vasariano, che proprio nel rapporto inscindibile tra l'archivio e la casa ha riconosciuto un elemento qualificante e irrinunciabile.

Sono approfondite le problematiche legate alle teorie artistiche di Alberti in rapporto alla filosofia, la musica, la matematica e il pensiero simbolico, con particolare riguardo alle loro fonti antiche, letterarie e archeologiche. Una ricca sezione è dedicata ai principali temi presenti nel De re aedificatoria: Alberti e la società; tradizione, organizzazione e originalità del pensiero nel trattato; il metodo progettuale di Alberti; l'edificio come organismo; gli ordini vitruviani; le strutture architettoniche e le tecniche costruttive. Mantova, 17-19/10/2002. 23-25/10/2003. A cura di A. Calzona, F. P. Fiore, A. Tenenti, C. Vasoli. Firenze, Olschki 2007, 2 voll. cm.17x24, pp.1028, brossura Coll.Ingenium, vol. 9. Centro Studi L.B. Alberti.