Design

Bologna, Editrice Compositori 2003, cm.14x21, pp.480, ill.bn. brossura copertina figurata a colori. Quando è nata la Coca Cola? Quanti anni ha la lavatrice? Il fascinoso mondo dei consumi ordinato per settori d'interesse e analizzato anno per anno tra Settecento e Novecento. L'unica piccola enciclopedia del settore con testi di Ernesto Illy, Ugo Volli, Philippe Daverio, Aldo Colonetti e Daniele Tirelli.

Bologna, Editrice Compositori 2013, cm.15x21, pp.94 a colori. brossura. Il Rosario fra simbolismo, tradizione e funzione; una sfida che ha incuriosito i più apprezzati creativi del momento. Ne hanno indagato la semplicità formale e il profondo significato spirituale; hanno penetrato la sua triplice natura, sacra, popolare e domestica, interrogandosi oggi sulle sue possibili interpretazioni per un utilizzo che ne rispettasse in pieno i valori; hanno esplorato le infinite strade della creatività e della ricerca, facendo degli aspetti sensoriali del corpo umano - tatto, olfatto, udito - l'espressione declinata e al tempo stesso intrinseca del suo essere.

Ediz. italiana e inglese. Bologna, Editrice Compositori 2006, cm.21x23,5, pp.90, brossura copertina figurata a colori.

Paris, Flammarion 2003, cm.15x21, pp.432, ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. Broché

L'Archivolto 2005, cm.21x27, pp.160, brossura. Coll.Stones. Il volume è una rassegna tematica dedicata agli interni italiani (abitazioni, ville, residenze), raccontata con immagini di grande formato e corredate da brevi testi in italiano e inglese, che offrono un panorama aggiornato sui temi della residenza a un prezzo accessibile.

Firenze, Polistampa 2008, cm.15,5x23,5, pp.104, ill.a colori. brossura, copertina ill. Vengono presentati i progetti del Pure Sign Design Lab, gruppo di giovani designer fiorentini che hanno svolto stage presso l'Assessorato alla Moda della Provincia di Firenze e che già sono inseriti nel sistema manifatturiero toscano. Pure Sign è un contenitore di idee e progetti innovativi che ha trovato nello show room Allegri a Milano (aprile 2007) una location ideale per esporre tematiche della creatività legate a valori aggiunti intangibili del prodotto e alla purezza delle forme della natura. Il laboratorio creativo sviluppa i quattro concetti cardine della propria strategia di azione: innovazione, design, territorio e comunicazione ovvero nuovi spunti creativi della contemporaneità capaci di reinterpretare tradizione e identità del genius loci. I lavori sono stati sviluppati in collaborazione con aziende toscane attive sul territorio, puntando a rintracciare un nuovo sincretismo tra atto creativo e qualità della vita, in un ambiente capace di suggestione e emozione, cercando di interpretare lifestyle contemporanei che ritrovano inusuali criteri di interazione e nuova consapevolezza verso la natura e l'habitat in cui si vive.

Jrp Ringier 2010, cm.24x29, pp.160, Paperback. Operating at the border between documentary and fiction, French artist and filmmaker Marine Hugonnier explores philosophical, anthropological and ethical issues in her work. Well known on the festival circuit, her films are often presented as installations that evolve according to exhibition venue.

Milano, TeNeues Ed. - Motta 2001, cm.12,5x18,5, pp.400, num.ill.a col.nt., brossura, cop.fig.a col. Coll.Tools. Design Pockets. Featuring a selection of the best installations realized in museums, exhibitions and other spaces, this volume provides an account of recent developments in the art of exhibition design in Italy. It shows a range of the most significant works from 1992 and seeks to draw the reader's attention to a remarkable discipline: the creative work of Franco Albini, BBPR, Carlo Scarpa and others. It focuses on a series of spaces and installations in which the innovative aspects of exhibition design are most evident, showing how a modern approach to architectural design derives from the historical tradition of adding to what has already been built.

Pininfarina Studi e Ricerche 1989 cm.24x30, pp.44, legatura editoriale, copertina figurata a colori.

Milano, Skira 2008, cm.24,5x28,5, pp.231, numerose tavv.a col.nt., legatura ed.cartonata, cop.fig. Fabio Novembre è oggi, sicuramente, uno dei talenti più originali e sorprendenti della nuova generazione del design italiano e internazionale. La potenza visionaria degli interni e degli oggetti disegnati da Novembre negli ultimi due decenni, la dimensione sartoriale con cui costruisce gli spazi piegando la materia verso condizioni e qualità inaspettate, la capacità di pensare al design come a una realtà diversa, inquinata positivamente da discipline apparentemente lontane come il cinema, la musica, l'arte contemporanea e la moda, propongono un modo inaspettato di pensare il progetto oggi. La sua storia è una sorta di naturale evoluzione che supera la generazione dei "padri" nobili del design italiano, insieme è uno scarto improvviso che apre scenari da percorrere per il prossimo futuro e l'avvento di un sicuro protagonista di una nuova generazione di creativi italiani. Tutti i suoi lavori - dal negozio Blumarine a Londra (1994) al bar ristorante L'Atlantique a Milano (1995), dal negozio Tardini di New York (2000) allo show room Bisazza di Berlino (2004) - agitano i territori spesso pigri della comunicazione e del progetto. Il volume è pubblicato in occasione della mostra tenutasi a Milano presso la Rotonda della Besana dall'11 aprile all'8 giugno 2008.

London & Glasgow, Collins - The Condé Nast Publications 1973, cm.22x29,7, pp.538,(6), testo su 4 colonne, centinaia di ill. in nero nt., legatura ed. in tutta tela nera, titoli in oro al dorso. (Copia priva di sopraccoperta.)

Milano, Arnoldo Mondadori Ed. 1987, cm.22,5x29,5, pp.303, 601 ill.e tavv.bn.e col.nt. legatura ed.in tutta tela, sopracoperta fig.a col. Con questa nuova opera sul mobilio italiano e francese dell'Ottocento Giacomo Wannenes riconferma di aver trovato un metodo veramente nuovo e complete nel trattare, in maniera esauriente, stili ed epoche a noi vicine e lontane nello stesso tempo.L'autore dimostra di non amare particolarmente un'arida esposizione e spiegazione di stili immersi nel mistico e santificante rispetto che fino ad oggi era stato consacrato a consimili argomenti, ma affronta il difficile compito di dare un prezzo alla bellezza, riuscendovi brillantemente.Per l'autore dell'Ottocento, Tarte del mobilio in particolare, corne tutte le arti, subisce 0 pu" subire modificazioni e mistificazioni da parte dei profanatori del tempio. Ogni pezzo viene quindi analizzato sotto il profile stilistico, estetico e commerciale, dando la possibilite, al profano corne al competente, di avere una panoramica completa delie creazioni dell'Ottocento, dall'Impero al Liberty, e delie loro quotazioni attuali.Il mobilio diventa nelle mani esperte dell'autore e sotto il suo sguardo indagatore e obiettivo una creatura vivente sottoposta a tutti gli inganni e le violenze in agguato sui sentieri del tempo. Per la prima volta assistiamo a una rassegna che ci rende edotti che gli stili Impero, Restaurazione, Luigi Filippo, Napoleone III e Liberty, sia italiano sia francese; hanno prodotto mobili che non sono tutti sublimi e che il bello passa attraverso infinite gradazioni corne 1 colori dell'arcobaleno. Aspetto delia storia dell'arte che potrebbe apparire ovvio se non fosse stato trattato per la prima volta con un taglio tutto particolare e con assoluta sincerite; con la stessa sincerit. con la quale l'autore afferma, forse anticipando i tempi, che il Liberty, a dispetto delia critica moderna, sar. giudicato un giorno corne uno dei piu' grandi stili delia storia dell'umanit.. Dall'Impero al Liberty compreso, siamo guidati con mano felice nei complicati riti del secold piu' eclettico di tutta la storia dell'arte, senza spirito dissacratore, ma anche senza piet. od inutile indulgenza

Roma, Officina Edizioni 1986, cm.15x24, pp.206, brossura Istituuto di Ricerche Economico Sociali Placido Martini

Ediz. italiana e inglese. Firenze, Edifir 2018, cm.16,5x22, pp.174, num.figg.a col.nt. brossura cop.fig. Coll.I Mestieri d'Arte.Quaderni di Artigianato,14. Quasi tutte le regioni italiane presentano una straordinaria ricchezza e varietà di pietre che storicamente hanno dato corpo alle proiezioni creative di artigiani, scultori, architetti e designer, in molteplici ambiti applicativi e alle più diverse scale di intervento. Si tratta di materiali che hanno alimentato, e implementano ancora oggi, numerose e peculiari culture progettuali e produttive, cariche di valenze identitarie non solo per gli immaginari collettivi locali, ma anche per le percezioni e le consapevolezze globali del terzo millennio. Il volume intende restituire uno spaccato significativo di tali culture materiali e identità litiche, analizzando la geografia dei siti estrattivi, le caratteristiche tecniche ed espressive delle pietre, le lavorazioni e le applicazioni storiche e contemporanee.

Traduz.di Minna Mohwinckel Calini. Prefaz.di Manfred Sacks. Didascalie di Norbert Fishcer. Milano, Edicart 1990, cm.12x17,5, pp.145 centinaia di figg.a col. brossura cop.fig.a col. Coll.Il Mondo del Bibliofilo,15.

Ediz. italiana e inglese. Intr.di Italo Lupi. Milano, 5 Continents Editions 2007, cm.21x28, pp.128, ill.a col. brossura cop.fig.a col. L'architettura temporanea rappresenta uno strumento sempre più significativo per la comunicazione di contenuti culturali o commerciali, qualificandosi come intermediario elettivo tra imprese, istituzioni e pubblico. Il volume rappresenta un punto di vista su questa tematica attraverso una lettura del processo di "space morphing", quale trasformazione e ridefinizione temporanea dei luoghi da spazi vuoti a spazi dinamici caratterizzati da diversi livelli di percezione e comunicazione. Quattordici progetti internazionali realizzati dallo studio Migliore+Servetto Architetti Associati raccontano, attraverso immagini di progetto e di riferimento, schizzi e disegni, la stratificazione di elementi diversi, come luce, grafica,tecnologia, nella costruzione di nuovi "paesaggi artificiali" dove l'utente diventa motore e attore del proprio percorso di conoscenza. La qualità dell'allestimento emerge così nelle sue differenti fasi progettuali, secondo diverse prospettive, zoomando dalla visione del dettaglio a

London, Thames and Hudson 1998, cm.24x27, pp.216,col.ill. hardcover with dustjacket. Looks at the decorating styles of the homes, safari lodges, and camps in the eastern reaches of Africa, which combine native African patterns and the colonial European styles of expatriates who settled in that region.

Arbeiten von Adolf Abel, Peter Baumann, Paul Bonatz, Curt Björklund, Wilhelm Brenschede, Otto Firle, Wilhelm Kreis, Fr. Höger, Otto Zollinger etc. Berlin-Charlottenburg, Ernst Pollak 1928, cm.22,5x30,5, pp.188, 242 Abbildungen auf 188 Tafeln, hardcover, cloth.

Novara, De Agostini 2012, cm.29x29, pp.215, ill.col. relié. Ouvrage réalizé pour Stella par De Agostini.

Novara, De Agostini 2012, cm.29x29, pp.215, centinaia di illustrazioni e fotografie a colori nel testo. Legatura editoriale. Opera realizzata per Stella da de Agostini.

Mostra promossa dall'ADI insieme al Comune di Milano, con la partecipazione della Fondazione Rizzoli, e della nuova edizione del "Compasso d'Oro". Milano, Palazzo delle Stelline 29/5-31/71979. Venezia, Palazzo Grassi 1-25/9/1979. Firenze, Centro Di 1979, cm.21,5x23, pp.180, ill.bn. brossura. A cura di: Comune di Milano; ADI, Associazione per il disegno industriale.

London Thames & Hudson 2003, cm.17x21, pp.240, ill.col. Softcover. Another addition to Thames & Hudson's successful Architecture/Design series, this new book focuses on the Australian designer Marc Newson. Newson represents the generation of designers after Philippe Starck who show the same kind of versatility of talent - this adopted Londoner has tackled projects ranging from the lighting of the Sydney Opera House for the Olympics to the creation of restaurants and nightclubs in Tokyo. Newson's passion for design is grounded in a keen understanding of materials and processes. He's a design whiz-kid motivated by a hands-on approach: Newson is far more likely to learn by practice, by making an object, than by sitting behind a computer creating pleasing images of the form. His many imaginative works include an aluminium bicycle, a concept car for Ford, and an innovative Swiss watch. Later this year, Newson will unveil a line of furniture and housewares and will announce a major identity project for an international airline. The approachable, eager elegance of his style is suffused with an awareness of contemporary issues and values that allows Newson to surf through the current scene with ease.

Coordinamento di Paola Gallo. Testo Italiano e Inglese. Milano, L'Archivolto 2003, cm.21,5x30,5, pp.240, ill.col. hardback, softcover. Coll.Nuovi Ambienti Italiani. Le concezioni che hanno improntato in passato la progettazione degli uffici sono separate da nuove coordinate di riferimento legate alle tecnologie della comunicazione e a una rinnovata visione delle dinamiche produttive e relazionali. Uffici di aziende, società di servizi e web, sedi d'importanti stilisti, studi professionali presentati in questo libro sono emblematici di un modo d'interpretare lo spazio del lavoro non più standardizzato ma risultato di un progetto "ad hoc" capace di soddisfare esigenze di "corporate image", di funzionalità e di organizzazione delle risorse umane entro contenitori che sono condensatori di contenuti propriamente

Italian and english edition. Milano, L'Archivolto 2008, cm.21x30, pp.210, num.figg.a col.nt. Paperback. Coll.Best Interiors Selection. Although relatively short-lived, store window displays are a vital constituent of the daily scenery of today's cities, and offer an important outlet for disciplinary cross-pollination. Store-window design always involves defining a specific message that is conveyed using an array of means, including architecture and set-design, advertising and graphics, multimedia, and at times fine art, with the aim of firing the buyer's imagination while also transmitting a clear brand identity. The constant need for new strategies and visual devices typical of this type of installation entails an unflagging quest for novel ideas, often experimental, which in turn furnish material