Diabolik.

Prefazione di Almerina Buzzati con interventi di Alessandri, Bernardi, Bono, Locatelli e Martinelli. Copertina curata da E: Facciolo Aster Dardo 1975, cm.24,5x35, pp.254, tutto a colori. legatura editoriale cartona, copertina figurata. Prima edizione.

A cura di Paolo Cristofolini. Pisa, Ediz.ETS 2006, cm.14x21, pp.144, brossura cop.fig.con bandelle. Coll.Il Mito. Testi e Saggi,2. Che cosa è la "discoverta" del vero Omero nella Scienza nuova? E' un fatto straordinario che Vico abbia collocato nel mezzo del suo capolavoro, ad occupare tutto il terzo dei cinque libri di cui è composto, questo suo gioiello, che fa quasi un'opera a sé. Parallelamente, è venuto svolgendo nel corso degli anni delle riflessioni molto originali su Dante Alighieri, che in un primo tempo gli pareva rappresentare un modello di creazione poetica e di linguaggio perfettamente corrispondente a quello omerico, per giungere poi invece a separare e a stagliare con forza due figure e due ruoli storici distinti: Omero figura mitica e non individuale, espressione di tutti i popoli della Grecia arcaica, e Dante, individualità potente, artefice primo della lingua e dell'ethos della nuova Italia emergente dalla barbarie ritornata. Questo volume offre, con ampia introduzione e commento, tutto il terzo libro della Scienza nuova nella sua redazione finale, del 1744, ma con il corredo di tutte le differenti formulazioni del testo che Vico diede nella precedente versione (del 1730) e in una serie di ripensamenti e autocorrezioni, tratte dai manoscritti autografi. Si vuole così condurre in qualche modo il lettore a vedere dall'interno il travaglio mentale di Vico nel corso degli anni. E, in conclusione, quasi a contraltare, si ritroverà il testo raro e poco noto nel quale si compendia la forma definitiva del pensiero vichiano intorno a Dante.

Palermo, Sellerio Ed. 2002, cm.10,5x15,5, pp.156, brossura sopraccop.con tav.a col.applicata, Coll.Il Divano,194. "Era con estrema amarezza che il marchese d'Olincourt, colonnello dei dragoni, vedeva sua cognata, la signorina de Téroze, finire nelle grinfie di uno degli esseri più spaventosi che fossero mai comparsi sulla faccia della terra. Questa incantevole ragazza di diciotto anni, legata da quattro anni al giovane conte d'Elbène, colonnello in seconda del reggimento di d'Olincourt, vedeva a sua volta con un fremito di terrore l'approssimarsi dell'istante fatale che l'avrebbe unita al rozzo sposo cui era destinata, separandola per sempre dall'unico uomo degno di lei. D'altronde, come opporsi? La signorina de Téroze aveva un padre vecchio, testardo, ipocondriaco e gottoso". (Dalla prefazione)

Firenze, Mauro Pagliai Editore 2010, cm.24x32, pp.192, num.figg.bn. legatura editoriale, soprac.fig.a col. Coll.I Grandi Fotografi dell'Ottocento. Robert Rive è spesso citato nella letteratura relativa alla storia della fotografia dell'Ottocento in Italia quale uno dei vedutisti più importanti nel periodo della fotografia al collodio. Tuttavia mancava ancora uno studio monografico dedicato alla sua opera. Rive è stato uno dei primi a coprire con le sue campagne fotografiche tutta l'Italia, dai laghi lombardi e Venezia alla Sicilia, con grande sensibilità della composizione fotografica, segnata costantemente da una vocazione paesaggistica, che informa anche le vedute di città e di architettura. Il volume propone la prima ampia antologia di opere, in massima parte finora non indagate, del fotografo, riprese in tutti i formati (grande, mezzano, stereoscopico, cabinet, carte de visite). Di molte opere è riprodotto anche l'ingrandimento di un dettaglio, caratterizzando fortemente la monografia e confermandone l'originale indagine di riconoscimento e di analisi del linguaggio formale peculiare di Rive. A parte le preziose vedute di paesaggio e di campagne umanizzate del mezzogiorno italiano, particolarmente ricche e originali nell'opera di Rive sono le immagini (panorami, piazze, strade, monumenti, momenti di vita urbana) di Napoli.

A cura di Roberto Borghi. Cinisello Balsamo, Silvana Editoriale 2007, cm.21x30, pp.104, 80 illustrazioni in bianco e nero. brossura copertina figurata. Testo Italiano, Inglese e Francese. Etienne Braun è uno tra i più importanti fotografi del mondo dello spettacolo. Il suo obiettivo ha inquadrato attori del calibro di Al Pacino e Jeremy Irons sul set de "II mercante di Venezia" (girato nel 2004 con la regia di Michael Radford), o di David Keith e Paris Hilton, protagonisti di "Bottoms Up" (diretto nel 2006 da Erik Mac Arthur). Tra i soggetti dei suoi ritratti figurano inoltre Demi Moore, Martin Landau, Caroline Bouquet, Gerard Depardieu, Catherine Deneuve, Monica Bellucci, Sophie Marceau. In parallelo alla sua attività professionale in ambito cinematografico, Braun ha svolto una ricerca ancora inedita sull'immaginario fetish. Si tratta di un'indagine che tiene conto degli stereotipi del genere, ma li rilegge attraverso un filtro iconografico di matrice fiamminga e una tensione psicologica di natura letteraria. Le donne strette in corsetti o imprigionate in legami sadomaso indossano maschere che le proiettano in una dimensione più surreale che sessuale, in cui il corpo viene ritratto come se fosse una straniante natura morta. Nelle sue foto stampate in un rigoroso bianco e nero, l'erotismo sembra affrancarsi dalla dialettica piacere-dolore e trasformarsi in una dimensione raggelante e sospesa.