Formes et couleurs nouvelles de Goya a Gauguin.

Genève, Skira 1958, cm.25x34,5, pp.340, 205 ill.a col.nt.di cui alcune a piena pagina, legatura ed.in tutta tela, sopraccop.fig.a colori. Collection Peinture, Couleur, Histoire.

Genève, Edition d'Art Albert Skira 1953, cm.17x18, pp.135, num.tavv.a col.appl.nt. legatura ed.in tutta tela. Coll.Le Goût de Notre Temps.

Geneve-Paris, Skira Ed. 1949, cm.24,5x35, pp.152, num,tavv.appl.a col. legatura ed. Coll.Peinture, Couleur, Histoire. L'Ecole de Honfleur. L'Impressionisme. Le Néo-Impressionisme. Le Symbolisme. Le Post-Impressionisme.

Genève, Skira 1966, cm.25x34,5, pp.340,(2), 205 ill.a col.nt.di cui alcune a piena pagina, legatura ed.in tutta tela, sopraccop.fig.a colori, fascetta ed., custodia muta. Collection Peinture, Couleur, Histoire.

Roma, Archivio Guido Izzi Ed. 1997, cm.16,5x24, pp.344, brossura Coll.Archivio Italiano,4.

Traduz.di Giuliana Giobbi. Roma, Donzelli Ed. 2006, cm.14,5x21, pp.XIV,224, legatura ed. sopracop.fig.a col. Coll.Fiabe e Storie.

Prefaz.di Piero Coda. Presentaz.di Marko I. Rupnik. Roma, Città Nuova 2006, cm.14x21, pp.342, brossura con bandelle, Coll.di Teologia,54. Arte e teologia, metodo teologico e creazione artistica: sono i due termini attorno ai quali ruota la riflessione del presente volume. Luigi Razzano rilegge il pensiero di Sergej Bulgakov, uno dei maggiori teologi del Novecento, mettendone in luce l'intrinseca valenza estetica. Nella prima parte si delinea il contesto culturale in cui è sbocciata e si è diffusa la primavera del pensiero filosofico, teologico, artistico e letterario russo. L'analisi delle opere dei maggiori interpreti di questo pensiero permetterà di cogliere le radici, gli intrecci e gli influssi che hanno stimolato la nascita del pensiero artistico di Bulgakov. Nella seconda parte si affronta più direttamente l'opera del pensatore russo mettendo in evidenza come in Bulgakov la categoria della Bellezza sia al tempo stesso teologica ed estetica.

Milano, Leonardo International 2003, cm.32x25, pp.40, numerose fotografie in bn. legatura ed. cartonata, Questo libro - mi spiega l'autore - è una sfida al genere tradizionale del ritratto. Manca lo sguardo, lo 'specchio dell'anima'. Il fotografo esplora le personalità senza avvalersi dell'espressione degli occhi. E' una nuova ricerca, un gioco, anche, del fotografo e di chi viene fotografato. Ma l'ironia rivela l'essenza delle cose, è vicina al mistero, alla coscienza. Chi chiude gli occhi si abbandona a se stesso, ai suoi pensieri. Chi guarda le fotografie va con la mente alle riflessioni, ai sogni, ai ricordi che scorrono dietro a quegli occhi chiusi. Il fotografo è artefice, oltre che di immagini, anche di una comunicazione intima, spirituale tra i volti ritratti e gli spettatori. Riflettiamo sull'atto di guardare. A partire dall'origine della parola: 'specére' in latino, da cui deriva 'spécúlum', specchio. I simboli ci trasportano lontano. È vero, però, che a volte si vede più chiaramente guardando con gli occhi chiusi. È uno sguardo più attento, più onesto, più sincero. Uno sguardo anche divertito e beffardo, perché vero. (Dall'introduzione di Gabriele Albertini)